Kohokuviointi- ja tyylityyppien alkuperä ja kehitys

Jun 01, 2019

Jätä viesti

Alkeellisessa aikakaudessa kalliomaalaukset, linjakaiverrukset, jotka simuloivat luonnollisia realistisia esineitä tai koristekuvioita, kuvaustavat tai mallintuskuviot ovat samankaltaisia, ja Niilin valuma-alueen luolissa ja Välimeren itäpuolella olevat viivat ovat kaikki ensimmäisiä hahmottele ääriviivat ulkopuolelle, ja kuvaile se sitten realistisesti ja kaivaa se viivaan. Tuotantovälineiden kehittämisen myötä myös tukipilareiden kalliot veistetään. Pohjois-Kiinan primitiiviset nomadit ovat Yinshanin vuoristossa, jotka ulottuvat tuhansia kilometrejä. On olemassa paljon kalliopiirroksia (tai rock-maalauksia), jotka tallentavat heidän elämänhistoriansa. Tämän alueen kallioleikkauksille on ominaista vahva realismi, pääasiassa lehmien, hevosten, vuohien, peurojen, tiikerien, leopardien ja muiden eläinten ja karjan kanssa. Alkuperäiset taiteilijat Kuva on maalattu tiheällä ja puhtaalla mustalla kivellä, ja sitten terävä kova kivi on kaiverrettu erityisesti kuvion kaiverrukseen, josta tulee kivi-helpotustaiteen varhainen suorituskyky.


Neoliittisessa aikakaudessa ihmiset keksivät keramiikkaa ja keramiikkaan liittyviä muotitekniikoita ja koristetekniikoita, jotka edistivät edelleen veistosmuodon kehittymistä. Maalattujen linjamaalausten lisäksi keramiikka-koristeen jatkuva kehittäminen kehitti myös koristeellisen muodon, jossa oli veistoksellinen ulkonäkö. Kolmiulotteiset tulosteet, naarmut, kaiverrukset ja paalut, ja jopa keraamiset veistokset, joilla on suhteellisen itsenäinen kohokuviointi, kohokuviointi tai aukeama, arkeologiset tiedot osoittavat, että keraamiset veistokset, jotka yhdessä kivi-veistosten kanssa ovat alkuperäisten veistosten rikkaita piirteitä, sisältävät savi-veistoksia. Niilin laaksossa ruostumattomasta teräksestä valmistetut veistokset kahdessa joessa, Välimerellä, Euroopan länsiosassa ja Kiinassa sekä muissa suurissa sivilisaation alueissa ovat saavuttaneet vaihtelevia kehitysasteita.


Primitiivisen yhteiskunnan hajoamisen jälkeen kohokuvioinnin taidot menestyivät vähitellen. Monissa muinaisissa sivilisaatioissa mausoleumit, jotka on rakennettu rukoilemaan iankaikkista elämää kuoleman jälkeen, esi-isien jumalien uhraamiseen rakennetut temppelit ja keisarin ansioiden kunniaksi rakennetut muistomerkit ovat kaikki suuria ja voimakkaita. Veistoksen majesteettinen luonne ja maalauksen narratiivinen ilmaisu on suurelta osin mukautettu antiikin yhteiskunnalliseen elämään ja henkiseen suuntautumiseen. Se on edustus pyhästä maailmasta tai Edenin kaltaisesta taivaallisesta ihanteesta, jonka ihmiset kuvittelevat. Sen lisäksi, että se tallentaa suuria tapahtumia todellisessa elämässä, se tarjoaa tehokkaan tavan ja suuren maailman.


25. vuosisadalla eKr. Egypti oli tullut voimakas keskitetty orjamaa, jossa mausoleumien, temppeleiden ja monumenttien koristamiseen käytettiin paljon helpotuksia. Egyptiläiset käyttivät luovasti kolmea tyypillistä muotoa (1 täysi etuosa, 2 absoluuttista) sivun, 3 ylhäältä katsottuna, kohokuvioidun kuvan muokkaamiseksi, ja pyrkivät luomaan hiljaisen, salaperäisen ja majesteettisen ilmapiirin, kohokuvioidun tyylin "Naner slate", merkintä pitkäaikaisen Egyptin taideohjelman muodostaminen, sen yksinkertainen lyhyt käyrän muoto ja geometriset tekijät on täydennetty Egyptin muinaisessa valtakunnassa. Vahva lineaarinen muotoilu tekee helpotuksesta ja FRP-veistosaiheesta ja merkinnän merkinnällä on sama merkitys. Tässä korostavat kovat ja kirjoitetut viivat. On henkisesti symbolinen "liikkuva vauhti", joka ei enää rajoitu realistisen kuvan ja kohtauksen toistamiseen.



Vapautusten luominen olisi sovitettava rakennuksen tarpeisiin. Samalla sen pitäisi osoittaa täysin sen ainutlaatuinen olemassaolo ja arvo. Muistomerkit ja temaattiset helpotukset noudattavat narratiivisen koostumuksen periaatetta ja sisältävät symbolisen merkityksen. Se mukautuu monumentaaliseen arkkitehtuuriin. Merkityksen ilmaisulla on tarkoitus laajentaa arkkitehtuurin henkeä. Se tarjoaa laajan maailman ihmisten pyrkimysten, kunnioituksen, palvonnan ja suurten tapahtumien tallentamiseksi. Sen muotoa on käytetty ja kehitetty muinaisista ajoista nykypäivään.


Veistoksen historiassa muistomerkki esiintyi ihmiskunnan hyvinvoinnissa sen jälkeen, kun hän oli tullut orjuuden yhteiskuntaan. Sitä käytetään usein mausoleumissa, joka on rakennettu iankaikkisen elämän toivoon kuoleman jälkeen, ja sitä käytetään yleisesti esivanhempien ja jumalien palvomisessa. Rakennettu temppeleitä ja muistomerkkejä, jotka on rakennettu juhlimaan voittoa tai juhlia, Ji Gongzhua ja muita monumentaalisia rakennuksia, kuten muinaisen Kreikan, Rooman, Pariisin Arc de Triomphe ja Jigongzhu, sekä kivi-portin Assyrian temppelin edessä Egyptissä. kivipylväät, obeliskit, sekä muinaiset kiinalaiset lohikäärmät, Yungang ja muut luola-patsaat sekä kaikkialla näkyvät kaaret, kiinalainen kello, on syytä mainita, että näillä muinaisen ihmisen sivilisaation veistosten monumenteilla on usein arkkitehtuuri , veistos, koristelu ja maalaus ovat integroituja ja orgaanisesti sidottuja.


Koristeellisena helpotuksena, joka on arkkitehtonisen meikkipuiston maisemointi, se on myös enemmän kiinni rakennuksen päärungossa ja siten olemassa. Koristeelliset kohokuviot on aina veistetty rakennuksen osiin tai osiin, kuten ovikehyksiin ja ikkunoihin. Parthenonin reunat, palkit, seinät, kulmat jne. Tai muut rakennuspinnat, kolmiomaiset seinät ja pitkät kohokuvioidut nauhat, Pariisin Riemukaaren kohokohdat ja Ranskan Pariisin kuvankäsittelyn moderni taidegalleria onnistunut esimerkki tältä osin. Koristeellisen helpotuksen ja temaattisen ja muistomerkin välisen eron ero on lähinnä aiheen ja taiteellisen käsityksen suorituskyvyn hoidossa. Koristeellinen helpotus ei yleensä ole raskaan kuva tontin kuvauksessa ja kerronnassa, eikä se ole tarkoitettu sille. Se on tärkeä teema, mutta enemmän sensaatiomainen ja miellyttävä muodon tunne. Sisältö ja koristeosat ovat suhteellisen vapaita ja vilkkaita. Siinä korostetaan koriste-esineiden kiinnittämistä ja kehittämistä ja korostetaan tilamuodon adaptiivista toimintaa. Ja muodollisen kauneuden ja koristetaiteen käytön tasapaino, symmetria, organisointi, toistaminen jne. 20. vuosisadalta lähtien, koristeellisen helpotuksen kalenteri yksinkertaisesta, abstraktista ja moniarvoisuuteen ja muutosprosessin vaurauteen, on laajalti käytetty kaupunkirakentamisen tilaa, ollut koristeellinen rakenne, maisemointi rooli ympäristössä.

Lähetä kysely